10月24日的橫店，來了一萬多位計算機界人士，遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于影視人。2024中國計算機大會選擇在有“中國好萊塢”之稱的浙江橫店舉行，別有深意。

北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副院長李道新教授自詡作為一個“純文科生”，參加中國計算機大會“非常興奮、激動”。

AI已經(jīng)全程介入影視創(chuàng)作

“電影是一個綜合了視覺、聽覺、文學(xué)等多種元素的藝術(shù)，可以說是藝術(shù)的巔峰。AI在影視制作中的作用將會越來越受到矚目，甚至可能顛覆影視創(chuàng)作的全過程。”北京大學(xué)智能學(xué)院副院長陳寶權(quán)教授介紹了名為“AI與未來影像”大會論壇的舉辦目的。

他介紹，2016年，全球第一部由AI創(chuàng)作的劇本通過真人表演，獲得了影視界的大獎。8年后的2024年，OpenAI開啟了文本生成視頻的時代。從劇本創(chuàng)作、視效設(shè)計、拍攝與制作到后期特效，AI已經(jīng)全程介入影視創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)。每一次影像時代的更新，都帶來從內(nèi)容創(chuàng)作到敘事方式的根本性變化。

斯科特·羅斯（Scott Ross）的名字是與《泰坦尼克號》《第五元素》《真實的謊言》《指環(huán)王》這些影片緊密相連的，他曾是著名的電影特效制作公司工業(yè)光魔的CEO，也是影視特效公司數(shù)字王國的創(chuàng)始人，他以視頻形式參加了這場討論。

他回憶了工業(yè)光魔第一次嘗試數(shù)字化，是在制作《奪寶奇兵：最后的十字軍》的時候。那部影片中有一個分鏡頭，是一架P-51野馬戰(zhàn)斗機在藍(lán)天飛行。那架飛機是一個微型實體模型，前景用的是實際拍攝的畫面，背景屏幕的天空是藍(lán)色的。“在那之前，我們只是對太空飛船和黑色背景進行過合成，但在藍(lán)色背景下合成金屬光澤的飛船，之前的方法并不奏效，產(chǎn)生啞光線和滲色，效果很糟糕。這時有一位叫約翰·諾爾（Johe Noll）的員工建議‘不如試試我和我兄弟開發(fā)的新產(chǎn)品，叫作Photoshop’。”

這之后，斯科特·羅斯創(chuàng)辦了“數(shù)字王國”，那是1992年?？墒钱?dāng)時的技術(shù)還不能實現(xiàn)完全的數(shù)字化，有一個模型制作車間，專門制作實物模擬，還使用運動控制攝像機。后來這家公司開發(fā)了一款合成軟件——Nuke。雖然當(dāng)時有了數(shù)字合成能力，但是所有的輸入仍然是模擬的，還得對著微縮模型拍攝膠片。直到數(shù)碼相機的出現(xiàn)，一切都完全數(shù)字化了。

“我們知道（全面數(shù)字化）遲早會發(fā)生。”斯科特·羅斯回憶，后來像《泰坦尼克號》這樣的制作，船上的一些“人”其實都是通過數(shù)字技術(shù)創(chuàng)建的，是用計算機生成的乘客和人物，隨后通過跟蹤技術(shù)將他們置入微縮模型船的甲板上。

從古騰堡印刷機到電視，再到互聯(lián)網(wǎng)、智能手機。斯科特·羅斯認(rèn)為所有這些當(dāng)時的新技術(shù)，都是為了幫助人類實現(xiàn)夢想，而AI的出現(xiàn)則不同，它不僅僅是一個工具，它是一個“智能體”，“可以替代我們?nèi)プ鲆酝枰覀冏约簛碜龅氖虑?，所以，它跟以往的所有媒體工具有著根本的不同，在此之前的技術(shù)，都只是人類用來創(chuàng)造事物的工具，而現(xiàn)在，工具能自我創(chuàng)造！”

斯科特·羅斯認(rèn)為AI讓創(chuàng)作更容易了，也更具有創(chuàng)意，“在下一個階段，工作將被逐漸取代，受沖擊最嚴(yán)重的將是那些相對簡單、藝術(shù)性較低的工作領(lǐng)域。”

同時，他特別強調(diào)一點：AI最終會模仿學(xué)到人類教給它的東西，但人類本身有很多問題和不足，因此AI很有可能被用于邪惡，人類也會面臨巨大的麻煩。他建議，人類現(xiàn)在就應(yīng)該著手解決這個問題，制定一個方案。

AI將讓“大電影”不復(fù)存在

北京電影學(xué)院副院長孫立軍，曾導(dǎo)演動畫電影《小兵張嘎》《兔俠傳奇》等。他展示了幾部全AI流程完成的電影短片，里面的音樂、對白全部由AI完成。

他提到，現(xiàn)在制作的《愚公移山》仿木偶AI影片，只有兩個人在做。一部院線電影，俗稱的科幻大片，除了片名是他自己寫出來的，其他都是AI完成。

“我發(fā)現(xiàn)用AI制作出來以后，由模擬真實到超真實，實際藝術(shù)家們希望仿真實，過于真實會容易出現(xiàn)‘AI膩’，就像天天吃紅燒肉，大家覺得這個玩意兒不美。”但是他認(rèn)為這個階段很短暫，因為動畫和真人電影的界限基本上不復(fù)存在了。一個本科三年級的學(xué)生，兩周時間一個人完成6分鐘的短片。

“未來已來，現(xiàn)在我們面臨的是如何向AI學(xué)習(xí)，和AI交朋友，讓它們變成與人類思想性、藝術(shù)性賽跑的對手。”孫立軍預(yù)測“大電影”今后將不復(fù)存在，以好萊塢為代表的超豪華、超投資、超明星的商業(yè)模式未來在AI面前也將不復(fù)存在。

電影《異人之下》的聯(lián)合導(dǎo)演夏鵬給大家展示了這部電影的一部分，他說這部分是花了兩年時間用傳統(tǒng)的方式完成的。今年年初，他跟自己的老師烏爾善導(dǎo)演決定重新用AI方式來制作，只用了兩個月，完成的效果就超出了預(yù)期。

對于在大銀幕上呈現(xiàn)AI制作的電影，夏鵬認(rèn)為現(xiàn)在只是開始，還有很多不足，但他相信技術(shù)進步很快。

同時，他也提出一點困惑，現(xiàn)在AI文字生成視頻和圖片生成視頻，畫面很精美、細(xì)節(jié)豐富，但總有一個感覺，人物的神情不是很生動，他希望計算機方面的專家、學(xué)者能夠解決這個問題。對于這個問題，目前他有自己的解決方式：請演員來完成表演，然后再用AI的方式結(jié)合，產(chǎn)生一種更新的電影語言，“這種方式可能會展開作者更大的想象力，更容易完成天馬行空的想法”。

“電影這門獨特的藝術(shù)，是因為有了工業(yè)革命，簡單說有了電影技術(shù)才有電影這門藝術(shù)。100多年以來推動了整個人類文明的進程。”談到在AI時代，未來想做的事，孫立軍說一是要培養(yǎng)人才，二是要建立中國的制片體系，電影沒有大和小之分，把電影票價降下來，“讓我的爹娘，讓偏遠(yuǎn)的4億多可能沒有機會走進電影院的觀眾，讓他們能夠看到我們拍的電影，用電影講中國故事，用電影告訴世界我們在AI時代有非常豐富的、優(yōu)秀的故事”。

“希望能利用AI或者和AI合作，讓內(nèi)容多元化。因為我們的觀眾很多，但是內(nèi)容的品類也多，AI可能會是一個打開我們想象力的法寶。”這是夏鵬的期望。

“拿出來的都是麥當(dāng)勞、肯德基，我們的餃子、刀削面如何被看到？”

“目前已知的各種AI模型，無論美國的還是我們中國的，都存在西方審美的問題，也就是拿出來的都是麥當(dāng)勞、肯德基，我們的餃子、刀削面如何被看到？讓我們的藝術(shù)家把中國審美表達(dá)出來才能真正超車。”這是孫立軍的觀點。

夏鵬談到，對于藝術(shù)家來說，風(fēng)格就是他的靈魂。AI時代，如何保護藝術(shù)家的版權(quán)，或者某些風(fēng)格是很重要的。還有就是影視角色的神態(tài)模擬上能不能更具備中國人的精神面貌。

對此，孫立軍很贊同，他回憶自己2020年做的一部只有3.5分鐘的二維水墨動畫，之所以能夠入圍柏林電影節(jié)，很重要的原因是抓住了中國審美，“所以我希望我們的計算機科學(xué)家們能夠讓AI制作出中國特色的審美”。

他舉個例子，有人用AI制作了一個熊貓在拉大提琴，是坐在地中海邊上，那么熊貓能不能拉二胡、拉三弦、唱秦腔。

有電影制作人提到，用筷子吃面條的動作是最難制作的，面條的絲滑、上面的熱氣，以及筷子的角度變化，還有吃面人的微表情，有太多豐富的細(xì)微之處。

作為在計算機圖形學(xué)、三維視覺與可視化領(lǐng)域卓有建樹的專家，陳寶權(quán)曾擔(dān)任北京電影學(xué)院北京市未來影像高精尖創(chuàng)新中心首席科學(xué)家，他認(rèn)為影視界和技術(shù)界的互動就是需求上的互動。就像養(yǎng)小孩，喂給AI什么東西，它就變成什么。藝術(shù)和技術(shù)可以相互促進。

正在忙于《流浪地球3》制作的導(dǎo)演郭帆，也特意從制作現(xiàn)場發(fā)來視頻：“我期待AI技術(shù)能夠賦能更多的個體進行專業(yè)化的創(chuàng)造，為影視創(chuàng)作帶來更多的創(chuàng)新，幫助我們突破傳統(tǒng)的影像界限，為影像的創(chuàng)作帶來更多的可能性。”

“在應(yīng)用AI的時候，面臨的第一個問題，影像出來的是外國味，不是中國味，更提不上山西味還是河北味，所以中國悠久的文化怎么樣現(xiàn)代化，這需要科學(xué)家和我們這些創(chuàng)作者一起討論、一起碰撞。”孫立軍說，“希望中國的科學(xué)家一起在技術(shù)和藝術(shù)有機結(jié)合的時代，用AI創(chuàng)作出中國優(yōu)秀的電影以及泛藝術(shù)的作品。”（中青報·中青網(wǎng)記者 李新玲）