語言盡頭，音樂響起……

“時(shí)間真快，從開始接觸古典音樂，到斗膽動(dòng)念嘗試創(chuàng)作，三年又九個(gè)月……丑媳婦總要見公婆，羞紅的臉，撕去面紗，它來了……《晨霧》緩緩向你走來。”4月21日，韓紅在微博寫下這段話。4月23日，韓紅首張器樂作品集《晨霧》首發(fā)。

這張專輯由國家大劇院旗下音樂廠牌NCPA Classics推出，以黑膠及CD形式與大家見面。其中收錄了韓紅創(chuàng)作的四首作品：大提琴、鋼琴作品《詠生》、管弦樂作品《初雪》《晨霧》、弦樂四重奏《一個(gè)人的旅行》。專輯制作陣容十分亮眼，包括中國愛樂樂團(tuán)、琥珀四重奏組合、大提琴家莫漠、鋼琴家陳薩、金文彬等。

首發(fā)式現(xiàn)場，張藝謀、葛優(yōu)、姚明、呂思清、吳碧霞等文藝界名人，韓紅人生路上的恩師、前輩、好友等，悉數(shù)出席，共襄盛舉。不知嘉賓們心里是否也有問號(hào)：韓紅，歌唱得那么好，已然是流行歌壇“天花板”，為何突然跨界轉(zhuǎn)向，且步子邁得如此之大！大膽嘗試，誠然可貴，然古典音樂創(chuàng)作是高峰、險(xiǎn)峰，想要攀登，絕非一時(shí)動(dòng)念便可，她行嘛？！

先聽再議，許是客觀?，F(xiàn)場，陳薩、莫漠、琥珀四重奏等音樂家先后登臺(tái)演奏了韓紅專輯里的作品。

《詠生》是為大提琴和鋼琴而作，情感充沛，詠嘆生命，曲風(fēng)溫暖、遼闊、深沉、平和，不疾不徐，達(dá)觀豁然。這首作品創(chuàng)作于三年前，當(dāng)時(shí)韓紅參加了武漢戰(zhàn)“疫”，感受到人類的渺小與現(xiàn)實(shí)的殘酷，“我們驚愕、焦慮，然后奮起反抗！從嚴(yán)冬到早春的日日夜夜呀，太多的畫面定格在我的腦海，揮之不去……”

管弦樂作品《初雪》，根據(jù)韓紅作曲的音樂劇《阿爾茲記憶的愛情》改編，曲風(fēng)清新、鮮活、靈動(dòng)、明媚，意趣盎然，生機(jī)勃勃。弦樂四重奏《一個(gè)人的旅行》是一部3分鐘長的古典小品，好似一個(gè)人的內(nèi)心獨(dú)白，講述著關(guān)于行走、關(guān)于獨(dú)處、關(guān)于醒悟的感受。

管弦樂作品《晨霧》是唱片主打的同名作，據(jù)說作為韓紅師傅的作曲家譚盾讓她前后足足改了11遍。從事古典音樂創(chuàng)作，是韓紅的一個(gè)夢(mèng)想，而這也恰恰是《晨霧》的內(nèi)涵源起，“我原來給這部作品起名叫《霧中風(fēng)景》，是因?yàn)橹昂芟矚g一部電影的名字也是這個(gè)?，F(xiàn)在人們都是快節(jié)奏的生活，一切都很浮躁，人們的心里是單調(diào)的，有時(shí)候我希望自己的夢(mèng)長一點(diǎn)，所以取名為‘晨霧’。‘晨霧’中有觀照，也有叩問。”

對(duì)未經(jīng)專業(yè)系統(tǒng)學(xué)習(xí)的人來說，創(chuàng)作管弦樂作品幾乎是難之又難，拋開對(duì)旋律的審美追求、對(duì)結(jié)構(gòu)的鋪陳構(gòu)思不說，復(fù)調(diào)與配器絕對(duì)是高難技術(shù)活兒。韓紅的作品中不僅有復(fù)調(diào)，配器手法也顯現(xiàn)出大型交響樂的一絲氣象。難怪作曲家譚盾毫不諱言，韓紅是一個(gè)天才型選手。音樂學(xué)家田青也認(rèn)為，韓紅突破了音樂圈的鄙視鏈，破除了人們對(duì)古典音樂及作曲家的迷信……

師長友人，實(shí)乃拳拳之心，語出呵護(hù)，意表鼓勵(lì)。韓紅的作品，技法可稱熟練，完全不似“小白”。她確實(shí)讓人敬佩，膽子夠大，敢于“白手起家”，她的自信也許來源于一點(diǎn)：有時(shí)候，技術(shù)會(huì)成為藝術(shù)的魔咒，擺脫了技術(shù)的桎梏，藝術(shù)的靈性會(huì)更加恣意綻放。

不過，客觀說，與成熟的專業(yè)作曲家相比，她尚有距離，就此便稱呼韓紅為“作曲家”了，更是不妥，想必她本人亦不會(huì)如此傲嬌。首發(fā)活動(dòng)翌日，她在微信朋友圈寫道：“路途漫漫，我才上路，在古典音樂領(lǐng)域里，我只是一年級(jí)小學(xué)生，我會(huì)努力，不辜負(fù)您對(duì)我的期待并永遠(yuǎn)做一個(gè)善良的人，繼續(xù)我的音樂之旅，繼續(xù)我的公益之路。”

對(duì)韓紅來說，抬腳踏入古典音樂領(lǐng)域，更像是隨著年齡增長、閱歷增加、人生積淀之后的一種自然而然。她內(nèi)心有一種突破舒適圈層的沖動(dòng)，意欲在表達(dá)自我、傳遞價(jià)值上另尋覓一條全新路徑。

她從小就熱愛古典音樂，曾報(bào)考中央音樂學(xué)院作曲系，未果，后來進(jìn)入中國音樂學(xué)院聲歌系，師從鄒文琴學(xué)習(xí)聲樂。“搞流行音樂真的是為了養(yǎng)家糊口，現(xiàn)在覺得我歲數(shù)大了一些，可以任性了，我想把我賺來的錢，后半輩子都用在古典音樂上，一方面是實(shí)現(xiàn)我小時(shí)候的夢(mèng)想，另一方面是希望能夠?yàn)楣诺湟魳纷鲆稽c(diǎn)小小的傳播。這也是我的一個(gè)心愿，希望能讓更多人知道什么是真正的藝術(shù)，盡管它不夠流行、不夠大眾，但它來之不易，古典音樂需要更多人的參與和支持。”

這張專輯耗時(shí)三年零九個(gè)月打磨完成，韓紅為此傾注多少心血，可想而知。就像她在活動(dòng)現(xiàn)場說的，“唱歌，我唱得很好，但現(xiàn)在我覺得僅僅是唱歌，已經(jīng)不過癮了。我還年輕，我愿意嘗試做別人連想都不敢想的事，在音樂的領(lǐng)域里，我愿意成為一個(gè)‘瘋子’。”

古典音樂創(chuàng)作儼然是韓紅的心魔。之所以能夠成為心魔，不是因?yàn)闆]有得到答案，而是，答案已經(jīng)不能解決那個(gè)問題。于是，她開始另尋出口、另求答案。

知人者智，自知者明。當(dāng)下人生階段的韓紅，選擇通過古典音樂來表達(dá)自己對(duì)生活、對(duì)生命的感悟，同時(shí)完成對(duì)自身的進(jìn)一步認(rèn)知，以及對(duì)自我的進(jìn)一步探知。

想起作家梁曉聲對(duì)人生的體會(huì)，他認(rèn)為人有三命：父母給的曰天命；生活所賜，曰經(jīng)驗(yàn)性自我，是對(duì)天命的提升；經(jīng)文化熏陶的，曰重塑之自我。由此，挑戰(zhàn)自我、突破自我，對(duì)一個(gè)人由經(jīng)驗(yàn)性自我過渡向具有文化靈魂的自我，作用是很大的。

作家之思，值得細(xì)品。如果說，我們每個(gè)人的生命都是一條寬廣的河流，這奔流不息的一生，創(chuàng)造了什么，又留下了什么？無數(shù)經(jīng)典文藝作品追尋叩問生存與生命之意義，試圖在有限生命中找尋出永恒價(jià)值。（文/河豚）