在大仲馬的經(jīng)典之作《基督山伯爵》中，被構(gòu)陷的青年水手鄧蒂斯逃出監(jiān)牢、獲得神秘財富并華麗歸來成功復仇，在數(shù)百年后的讀者眼中和當下網(wǎng)絡文學中的“爽文”有多大的不同？日前在京引發(fā)轟動的國家大劇院版話劇《基督山伯爵》，不甘于重復“爽文”經(jīng)典套路，以鄧蒂斯的“自省”為創(chuàng)作起點，讓名著“接通”當代的改編，掀起了全新的基督山熱潮，一票難求的火爆場面更勝于市面上的明星話劇。

“都云作者癡，誰解其中味？”今年，《紅樓夢》將在上海迎來全新話劇版本的演繹。上海話劇藝術中心將以“春夏秋冬”四個篇章、八個小時與當代觀眾拆解經(jīng)典命運之書。與此同時，更多文學名著改編正加緊進入2021年話劇市場，如四川人藝版話劇《塵埃落定》，由王筱頔執(zhí)導、廣州話劇藝術中心制作出品的話劇《牛氓》……“名著效應”的出現(xiàn)，代表著文藝舞臺對“文學經(jīng)典IP”持續(xù)走高的關注與熱情。

戲劇藝術的生命動力中跳動著強烈的“當代性”

“觀眾對劇目思辨性的接受和理解，對劇目思想性的追求，是遠遠超乎我原來想象的。”國家大劇院話劇《基督山伯爵》導演王曉鷹說，這一點“指導”了他的整體創(chuàng)作。相比于尋找一個有強大票房號召力的主演，他大膽地把這個主角一分為三，讓代表鄧蒂斯青年時期、身陷囹圄時期和成為“基督山伯爵”后的三個靈魂狀態(tài)，共同交織在舞臺上進行凝視與對話。

于是可以看到，當“基督山伯爵”的復仇愿望全部得到滿足后，囚犯鄧蒂斯走上前，“如果我，沒有變成我，我還能得到正義嗎？”原來，基督山伯爵并不存在，一切都只是他的一個夢想。這樣的“意料之外”，讓很多觀眾頗感震撼。

“這是一次中國心靈與西方幻想故事有意義的互動對話。”華東師范大學中文系教授梁超群說，戲劇藝術的生命動力中跳動著強烈的“當代性”，這是文學資產(chǎn)寶貴的“另一部分”，提供給一代代后人反復使用，在每一次深情回眸中，重塑經(jīng)典的當代價值。

自法國作家大仲馬的《基督山伯爵》面世以來，其中最吸引人的便是鄧蒂斯從監(jiān)牢脫困后變身伯爵，“懲惡揚善，快意恩仇”的故事情節(jié)。過于追求通俗而缺乏更深入的內(nèi)涵，《基督山伯爵》在文學史上遭到過一些批評與爭議。今天把它搬上舞臺，是僅僅復刻傳奇元素，讓觀眾獲得一個很“爽”卻不那么真實的短暫的心理滿足嗎？

“‘經(jīng)典’與‘當代’接通，在舞臺演出實踐中有很多方式和可能性，而在處理演出結(jié)尾時，依靠對思考隱喻、象征意境和人生況味的延展深化，留下一個切入當今時代的情感通道或思想接口，是諸多途徑中的一種。”王曉鷹說，《基督山伯爵》在當下的創(chuàng)作意義，是展現(xiàn)人性的復雜與哲學思辨性的反思，“仇恨本身并不深刻，真正可怖的是仇恨對人的異化。人類要學會與自己內(nèi)心深處的惡念和欲念抗爭”。

新版話劇《基督山伯爵》中，鄧蒂斯一直在做自我反思與斗爭，在 “復仇”的過程中，他從快意恩仇、絕不手軟到慢慢學會寬恕，乃至為所愛之人選擇犧牲自己，人物形象變得更加立體、豐滿。尾聲處，囚犯鄧蒂斯還在不停地挖山洞，而地道真的打開了，光也能照進來，他是有可能走出地牢的。《基督山伯爵》帶來了“等待和希望”，編劇喻榮軍說，“如果鄧蒂斯真的逃出了地牢，他會不會真的去復仇，真的去寬??？每一個觀眾都有自己的答案。”

文學經(jīng)典的回歸是“狂歡飛行后的落地重走”

近年來，“名著話劇”的創(chuàng)作回潮，或從一個側(cè)面顯露市場對“精神產(chǎn)品”的高度期許。文學經(jīng)典，一直以來都是各種藝術創(chuàng)作的核心資產(chǎn)。雖然在內(nèi)容爆炸式生產(chǎn)與消費的時代，對它的注意力容易失焦或產(chǎn)生偏移，但 “回歸”卻是必然。梁超群將其形容為“狂歡飛行后的落地重走”。

文學力量的回歸，在很大程度上凸顯了“劇作家就是文學家”的含金量，但另一方面，經(jīng)典又成為舞臺創(chuàng)作者最大的壓力來源。浙江大學傳媒與國際文化學院胡志毅教授認為，二度創(chuàng)作既容易被束縛在對經(jīng)典的仰視之中，創(chuàng)造性被完全遏制，同時也會遇到在重構(gòu)與變形中迷失本義的危險，使創(chuàng)作變得膚淺而不深刻。

上海話劇藝術中心即將推出新版話劇《紅樓夢》的消息，讓眾多戲迷、書迷對于這部皇皇巨著如何呈現(xiàn)抱有巨大的期待。據(jù)悉，話劇《紅樓夢》時長將達到八小時，分上部“春夏·風月繁華”與下部“秋冬·食盡鳥亡”，覆蓋完整小說內(nèi)容。每個人物都會在開篇提前得知自己的結(jié)局：賈寶玉看到賈府的覆滅，黛玉預見寶玉與寶釵成婚，王熙鳳夢到自己的死……創(chuàng)作打碎了原著的敘事結(jié)構(gòu)，將人物與他們的故事重新揉捏成網(wǎng)，通過話劇、戲曲、現(xiàn)代舞等傳統(tǒng)與當代藝術元素的融合，在霧里看花般的審美氛圍中展現(xiàn)命運與個體、家族的深沉關聯(lián)。

話劇《紅樓夢》編劇、上海話劇藝術中心藝術總監(jiān)喻榮軍認為，戲劇有其獨特的藝術特點和優(yōu)勢，在名著的搬演中，找到和觀眾產(chǎn)生共鳴的角度至關重要。“《紅樓夢》兼有世俗與性靈之美，古典文學的深邃表達，決定了話劇的呈現(xiàn)不可能是那么通俗的，但同時也不會以‘顛覆’作為創(chuàng)作的出發(fā)點，而是希望能在展現(xiàn)文學思想性的過程中，提供給今天的觀眾一種面對現(xiàn)實生活的力量。”他說，讀者和觀眾們動用他們豐富的情感、智慧和練達，在“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”中體會人物的不甘和不屈，話劇將為他們架起情感的橋梁，舞臺將成為觀眾走進古典名著的索引，為歷史和當代建立聯(lián)系，讓觀眾舒服地走過去，走進傳統(tǒng)文化廣闊的精神世界。