1979年版《哪吒鬧?！穭?chuàng)造了新中國動畫電影史上的第一個(gè)哪吒形象。圖為劇照。2019年版《哪吒之魔童降世》的哪吒形象更多了些“萌感”。圖為劇照。 制圖：李潔

哪吒可以穿皮衣、騎機(jī)車嗎？定檔大年初一的動畫電影《新神榜：哪吒重生》近期放出預(yù)告片與制作花絮。在這個(gè)全新設(shè)定的后現(xiàn)代都市里，哪吒成了一個(gè)身材高挑的時(shí)尚青年。

從古老神魔小說中走出的“三頭六臂、神通廣大”的哪吒，在無數(shù)的歲月里，經(jīng)歷了各種文學(xué)與藝術(shù)的創(chuàng)作加工。這些有繼承有變化的形象，在穿越時(shí)空隧道后融匯成了傳統(tǒng)文化的經(jīng)典記憶。又豈止是一個(gè)哪吒，孫悟空、姜子牙、白娘子等古老神話傳說中的人物，以千姿百態(tài)的形象回歸并掀起市場新熱潮，同時(shí)也帶來了對 “故事新編”的思考。

“不是回到六小齡童的觀眾席上才叫傳承，一花獨(dú)放不是春。”復(fù)旦大學(xué)中文系楊俊蕾教授指出，對文化遺產(chǎn)的傳承，應(yīng)是一個(gè)“多元叢生的合集”。戴肚兜的哪吒、畫煙熏的哪吒、半機(jī)械化的哪吒……每一代創(chuàng)作者心中都有不同的哪吒，只要人物立得住，故事講得好，價(jià)值觀積極向上，都是流行對經(jīng)典的加固，代際對文化的傳承。

　　每一個(gè)深入人心的形象，都離不開千錘百煉的精益求精

“爹爹，我把我的骨肉還給你，我不連累你”1979年，上海美術(shù)電影制片廠制作出品的動畫片《哪吒鬧海》，是新中國動畫電影史上的第一個(gè)哪吒。那個(gè)白衣少年在瓢潑大雨中舉劍轉(zhuǎn)身的場景，成為無數(shù)孩童記憶深處的回響。

再向記者講述當(dāng)年的創(chuàng)作心路，美影廠原廠長、《哪吒鬧?！穭赢嫀煶９庀Ｈ院苁莿尤荩?ldquo;哪吒這一劍，是走投無路，也是痛下決心”。那時(shí)候的哪吒手中失去了混天綾和乾坤圈，面對龍王的逼迫、百姓的受難、父親的兩難，他沒有辦法反抗。為了讓這一刻的悲壯情緒達(dá)到頂點(diǎn)，畫師做了許多鋪墊。

只見哪吒拾起地上的寶劍，跳到石欄上，撕心裂肺地仰天大喊一聲 “師父”，而后把頭發(fā)緊緊咬在嘴里，背過身去，用力下劃……這是中國戲曲的表現(xiàn)方式，是“背面敷粉”的藝術(shù)魅力，展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化“藏”與“隱”的審美力量。常光希說，當(dāng)時(shí)觀看成片時(shí)所有人都淚流滿面，“以身殉道的哪吒身上，寄托了中國的俠義精神和英雄的光輝”。

那些附著在哪吒身上的線條、顏色看起來簡單，背后的創(chuàng)作極其艱辛。1979年版《哪吒鬧?！氛Q生于動畫技術(shù)欠發(fā)達(dá)的年代，十分鐘的動畫需要7000到10000張?jiān)?。常光希坦言，自己思考所用的時(shí)間還要遠(yuǎn)甚于作畫，和作曲金復(fù)載也反復(fù)商量創(chuàng)作細(xì)節(jié)，才能讓音樂和畫面配合無間。

“所有觀念的反思，都要承載于形象之上，才能讓觀眾圓融地進(jìn)入創(chuàng)作世界。因而這個(gè)形象必須是創(chuàng)作者千錘百煉后的結(jié)晶。”楊俊蕾說，尋求突破是再創(chuàng)作的意義，形象本身是否顛覆傳統(tǒng)，本身不是問題，關(guān)鍵能否在審美意義上達(dá)成統(tǒng)一。

同樣，1964年美影廠經(jīng)典動畫片《大鬧天宮》里那個(gè)鵝黃衫子大紅褲、虎皮短裙黑短靴，脖子上還圍著一條翠綠領(lǐng)巾的“孫悟空”，始終讓人念念不忘。細(xì)膩的國畫風(fēng)格，勾勒出孫悟空“七十二變”般的靈動。成熟的創(chuàng)作改編，一定會讓觀眾共情力增加，哪怕年代久遠(yuǎn)，記憶仍栩栩如生。

顛覆式改編之外，更應(yīng)無懼重復(fù)過去的命題

屈指算來，國產(chǎn)銀幕上的孫大圣已“年近花甲”、哪吒也“人到中年”，但他們?nèi)匀荒贻p著。古典形象在流行語境下的重塑，就好像是一張張“年畫”，凝結(jié)了時(shí)代的特征和生動表情。

新時(shí)代的創(chuàng)作者，擁抱了更多元的文化。同樣以哪吒為主角，2019年上映的《哪吒之魔童降世》更多了些“萌感”，展現(xiàn)了一顆藏在“惡童”面目下的軟萌之心。對哪吒和他的家庭、哪吒與從前對手敖丙之間關(guān)系的重新塑造，也引入了更青春現(xiàn)代的敘事。

而在2021年版《新神榜：哪吒重生》的先導(dǎo)片花中，可以感受到一個(gè)中國超級英雄的身影。在高速的動作鏡頭和炫目特效下，皮衣皮靴“酷”感十足的哪吒展示了他敏捷的身手和非凡的戰(zhàn)斗力。加上畫面中的鋼鐵城市、摩托飛艇、機(jī)器機(jī)甲……從美術(shù)設(shè)計(jì)到世界觀架構(gòu)，充斥著由二次元、科幻、游戲、網(wǎng)絡(luò)等共同構(gòu)筑的景觀，皆是年輕觀眾所熟悉的流行文化元素。

“朋克風(fēng)，可以延伸出很多主題，如賽博朋克、蒸汽朋克、廢土朋克等，但我們這次想做的是東方朋克，把我們的文化和這種流行元素進(jìn)行碰撞。”導(dǎo)演趙霽向記者介紹，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)花了一年多的時(shí)間，思考如何在審美上做一個(gè)視野融合，用年輕人喜歡的元素牽引他們“入門”，走進(jìn)哪吒這個(gè)古典IP最大的精神價(jià)值，創(chuàng)造一個(gè)新的時(shí)代英雄。

“經(jīng)典傳承應(yīng)腦洞大開，但有時(shí)更需同題碰撞的勇氣，”學(xué)者指出，當(dāng)顛覆式創(chuàng)作一度成為市場潮流，在改編中無懼重復(fù)過去的命題，則是另一種文化上的堅(jiān)持。就以孫悟空、哪吒這些 “中國神仙”來說，今天，用新的故事傳承他們身上樸素的戰(zhàn)斗精神，會比輕易地“解構(gòu)” “黑化”他們更有難度，但只有在這樣的創(chuàng)作設(shè)定中，觀眾才能夠感受到自己與歷史、文化一脈相承的生息與連接。

動畫特效技術(shù)的發(fā)展，為亦真亦幻的神魔故事打開了想象的大門。牽動人類對未知年代的探索情結(jié)之后，如何用瑰麗的手法，闖蕩出它的精神世界，成為中國動畫創(chuàng)作者們的下一課。（記者 童薇菁）