□晚報記者 王瑩 文/圖

李偉：畫畫是一種享受

李偉

在我國文化藝術(shù)的殿堂中，中國畫是瑰寶，是國粹。長期以來，它以獨特的表現(xiàn)形式，贏得世界畫壇的贊譽。當(dāng)今社會，隨著改革開放的不斷深入，西方各種畫種畫材影響著中國畫的表現(xiàn)方法。越是民族的，越是優(yōu)秀的，我們可以學(xué)習(xí)了解其他畫種來豐富自己，為中國畫的創(chuàng)新服務(wù)。

中國傳統(tǒng)繪畫是書畫同源，看重“書寫性”，古人畫畫說“寫”指“寫生”“寫真”“寫意”。說明中國書法與繪畫在表現(xiàn)形式和筆墨運用等方面有著很多相同的規(guī)律性?？v觀藝術(shù)史上中國畫大家，他們的畫風(fēng)和書法風(fēng)貌無不是相輔相成、息息相通。在中國繪畫關(guān)于“筆墨”的論述中，“用筆”常常被放在最重要的位置。這里提及的“用筆”其實質(zhì)就是“書法用筆”。在傳統(tǒng)的繪畫鑒評中，一個畫家書法成就的高低大致可以看出他繪畫藝術(shù)所能達(dá)到的高度，這也是中國畫區(qū)別于其他畫種的地方。

要想把中國畫畫好就必須要用心來畫，要把你的思想融會貫通到畫里，畫得要瀟灑，要渾然天成。畫中國畫是一種享受，我到現(xiàn)在才明白過來，不享受的狀態(tài)下畫中國畫是畫不好的。盡管我現(xiàn)在的狀態(tài)還不是很好，還沒能夠領(lǐng)會中國畫的精神，但是在近二年的學(xué)習(xí)中我領(lǐng)悟到中國畫確實是最偉大的藝術(shù)，它是在塑造有靈氣的畫面，畫中的山山水水、一花一草、一人一物，皆有靈性，活靈活現(xiàn)，從中能體現(xiàn)出畫者的豪邁與灑脫。雖然在畫到某種程度的時候，絞盡腦汁，有過抓狂，有過沮喪，也有過靈感一閃而過的狂喜，而后就會在不知不覺中超脫自我，在筆墨之間把個人的情感在無形中流露出來，使個人與畫渾然一體。抒發(fā)作者內(nèi)心情感，不重形似，從而追求一種形神兼?zhèn)渌囆g(shù)， “外師造化， 中得心源” 。

為此中國畫的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作，應(yīng)不為名利所動，有理想， 有見解，畫面要有書卷氣，有了它，就有文野之分，就是說要有文明的素質(zhì)，這對于一個中國畫者來說是非常重要的。

梁宏宇：挖掘心靈的記憶

 梁宏宇

心靈的記憶，特別是那些美好的，讓我感動而富有。如果把它挖掘出來，與大家分享，則是一件美好的事情。

我是在2013年正式走上文學(xué)創(chuàng)作這條路的。要說文學(xué)創(chuàng)作，自我感到有點自大自夸，說玩文字游戲、碼放漢字，倒很貼切。幾年來，陸陸續(xù)續(xù)寫出了幾個系列文章，還分行斷字地寫了幾首現(xiàn)代詩歌，因為都是發(fā)自肺腑的吐露和心靈深處的呼喚，也曾感染了一些喜愛我的讀者，這讓我很感動。也曾想放棄這種“泥土的語言”，試圖寫一些華麗的辭藻，總感覺那些華麗的辭藻于我卻是一種奢侈，無法表達(dá)我“下里巴人”的心情。反過來一想，這種本地的歷史本地的方言，不正體現(xiàn)本地的特色嗎？于是，我便按照自己的方式來敘事來寫作，按照這條路子走下去，盡量挖掘平輿當(dāng)?shù)啬切╋L(fēng)土人情，記錄下人們心靈深處共同美好的記憶。

說到這里，不得不提到一個人，他就是張振立老師。我跟張老師認(rèn)識，緣于《輿鄉(xiāng)風(fēng)》。創(chuàng)刊伊始，我還在楊埠工作，因為喜愛寫寫畫畫，便把所寫的文稿投過去，被張老師采用的多了，便有了相見恨晚的投緣。2013年10月，我調(diào)到縣委農(nóng)辦。有一次到《輿鄉(xiāng)風(fēng)》編輯部看張老師，兩個人聊起文學(xué)創(chuàng)作，張老師說，你把你經(jīng)歷的熟悉的事情寫出來，那就是歷史，雖然說是個人，但也代表了時代。對任何事物，每個人的看法不同，因為站的角度不同，從你的角度來寫，那就是你的看法你的心得，寫出來就是很好的文章。張老師的金玉良言撥云見日，及時點醒了我，讓我找到一條適合我寫作的路子。就這樣，我走上了平輿地方鄉(xiāng)土文學(xué)的創(chuàng)作道路。

我出生在廟灣鎮(zhèn)余樓村。余樓村是個大村，4個村民組1000多口人，西近洪河的支流馬港河，北靠馬港的支流運糧河。村子周圍有6口坑塘，像蓮花一樣環(huán)繞。這樣的地理位置，形成余樓的天然屏障。在舊社會，余樓沒寨沒墻，卻幾乎沒有受到土匪的騷擾。余樓人有槍，余樓人抱把，這里面演繹著很多故事，給人一種神秘感。 

我從余樓走向廟灣、走向平輿、走向駐馬店，最終又回到出發(fā)點。當(dāng)過教師，管過企業(yè)，干過司法，做過行政，如今依然在行政上從事三農(nóng)政策方面的研究咨詢、落實工作，先后在廟灣鎮(zhèn)、陽城鎮(zhèn)、玉皇廟鄉(xiāng)和楊埠鎮(zhèn)工作，長年累月與農(nóng)村各種人物打交道，年年歲歲在洪河兩岸游走往返，生活過學(xué)習(xí)過苦過累過哭過笑過沮喪過昂揚過，點點滴滴，絲絲縷縷，都讓我無限感慨，這或許就是我創(chuàng)作的最根本的文學(xué)基因。

我認(rèn)為， 文學(xué)創(chuàng)作，生活是第一位的?？梢蕴祚R行空，但最基本的還得有生活。生活是什么？是實踐，實踐出真知，有了生活實踐，才會有創(chuàng)作源泉。

讀正能量的作品，心靈是陽光的；看負(fù)能量的文章，心靈是陰暗的。 我們無法消除丑惡，但我們可以避開丑惡，傳播正能量，從我們自身做起，從心靈深處挖掘，找回那美好的記憶，給人們以美的享受。

楊政：小說應(yīng)該接地氣

 楊政

我從2012年開始寫小說，盲修瞎練、摸爬滾打，一路走到現(xiàn)在，雖然成績寥寥，感想多少還有。

習(xí)近平新時代文藝思想指出，創(chuàng)作要講品位、講格調(diào)、講責(zé)任，抵制低俗、庸俗、媚俗，堅決反對搜奇獵艷、一味媚俗、低級趣味，把作品當(dāng)作追逐利益的‘搖錢樹’，當(dāng)作感官刺激的‘搖頭丸’。這段話令人警醒。人們常講，小說應(yīng)該接地氣，應(yīng)該緊貼現(xiàn)實、深入生活。好像只要緊貼現(xiàn)實深入生活就可以寫作了，就可以寫好了。我認(rèn)為首先應(yīng)該反思自己是不是有前面提到的問題，出發(fā)點是不是有問題，然后才是小說創(chuàng)作。

我敬佩的一位外國小說家奧康納說過，沒有任何藝術(shù)是沉溺在自我之中的，相反，藝術(shù)中的自我需要被遺忘才能讓內(nèi)心的創(chuàng)造變得可見，成為活物。小說就是關(guān)于人生于塵土歸于塵土的事情，如果你不想搞得自己滿身塵埃，那你不應(yīng)該奢望著寫小說。寫小說不是一份你所以為的“體面”的工作。寫作者應(yīng)當(dāng)立足于他看得見摸得著的大地上，放下“我執(zhí)”，用他個人的真誠抵達(dá)眾生的真實。

小說創(chuàng)作，不管什么主張、用什么寫法，目的都是讓我們更接近生活的本真?，F(xiàn)實生活本身就具備了技巧，刻意求新，反而很難寫出真來。關(guān)注現(xiàn)實，在現(xiàn)實生活中我們才可能更本真、更靈敏，也更對現(xiàn)實發(fā)展有著前瞻性，也才能寫出我們內(nèi)心的歡樂、悲傷、自在或恐懼。

史鐵生講他寫作說到底是為謀生，即便如此也分出幾個層面，先為衣食住行，然后不夠了，看見價值和虛榮，然后又不夠了，卻看見荒唐?；奶凭蛪蛄藛幔克员凰蜕线@不見終點的路。寫作就像自語，就像冥思，就像懺悔——是人的現(xiàn)實之外的一份自由和期盼，是面對根本性苦難的必要練習(xí)。寫作不是因為我們有才華，而是因為我們有感情。

平輿這塊熱土，我們生于斯長于斯，血液與呼吸里飽含故鄉(xiāng)的鹽分與氧氣。我應(yīng)該努力書寫這一方的水土與生靈。我常常夢見他們以及它們，我在他們以及它們中間哭泣或祈禱，瞥見麥浪洶涌、芝麻花開以及遙遠(yuǎn)的星辰，瞥見過去、現(xiàn)在與未來。這一切仿佛正與我有關(guān)。