新華網(wǎng)合肥１０月８日專電（記者 陳諾、聶可）“中央出臺(tái)支持戲曲傳承發(fā)展的相關(guān)政策與我們基層的思路不謀而合”，赴京參加全國戲曲座談會(huì)后，韓再芬激動(dòng)地告訴記者。

　　作為中國戲劇家協(xié)會(huì)副主席和黃梅戲標(biāo)志性人物之一，韓再芬這幾年做得最多的就是為復(fù)興傳統(tǒng)戲曲動(dòng)腦筋、“鼓與呼”。在她看來，區(qū)別于過去的“等靠要”，新時(shí)期傳統(tǒng)戲曲的復(fù)興要從“輸血”走向“造血”，“當(dāng)務(wù)之急是要培養(yǎng)演員、培養(yǎng)觀眾、培養(yǎng)新思路、培養(yǎng)大環(huán)境”。

　　２００５年底，在原黃梅戲二團(tuán)的基礎(chǔ)上，在安慶市成立了再芬黃梅藝術(shù)劇院，成為改革開放后，第一家以藝術(shù)家名字命名的國有戲劇院團(tuán)，韓再芬任院長，從此在這一方拯救傳統(tǒng)藝術(shù)的“實(shí)驗(yàn)田”上，產(chǎn)出了豐富的復(fù)興經(jīng)驗(yàn)。日前，針對(duì)戲曲傳承發(fā)展的諸多問題，韓再芬接受了新華社記者的專訪。

　　“年輕人應(yīng)是老傳統(tǒng)的新主角”

　　再芬黃梅藝術(shù)劇院最近忙著青年團(tuán)五周年的考核匯報(bào)演出，一連演上幾天，臺(tái)上清一色的年輕人，“播下的種子總算到了收獲的時(shí)候”，韓再芬很是感慨。２０１０年，“安慶再芬黃梅藝術(shù)劇院青年團(tuán)”成立，一批優(yōu)秀青少年被發(fā)掘出來，劇院邀請(qǐng)老一輩表演藝術(shù)家作為特聘專職教師，對(duì)青年演員“傳幫帶”，“過去黃梅戲的舞臺(tái)只容得下有經(jīng)驗(yàn)的‘老江湖’，如今我們是利用一切，為年輕人提供登臺(tái)鍛煉機(jī)會(huì)”。

　　韓再芬說戲曲“搶救”第一步是人才傳承，“年輕力量應(yīng)該是其中最為關(guān)鍵的因素”。在她看來，戲曲人才的培養(yǎng)是一個(gè)漫長的過程，“光是黃梅戲，基本功不練上三年很難上臺(tái)，這就需要留足提前量，從娃娃教起”。

　　在韓再芬眼中，如今愿意學(xué)黃梅戲的年輕人并不多，“戲曲行業(yè)很基礎(chǔ)，不像影視等其他娛樂業(yè)那么容易出名，社會(huì)地位、影響力也不及所謂的歌星、影星，學(xué)習(xí)過程很艱苦，這些都是棘手的現(xiàn)實(shí)問題”。她告訴記者，戲曲人才的培養(yǎng)要同時(shí)解決生源和出路的問題，“一方面要以優(yōu)惠政策鼓勵(lì)年輕人來學(xué)，另一方面也要讓他們就業(yè)無憂”。

　　“臺(tái)下觀眾也應(yīng)該是年輕化的”，韓再芬告訴記者，多年來黃梅戲已把年輕人作為目標(biāo)觀眾之一，每年都要在各地高校發(fā)放愛心票，參與“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”活動(dòng)，二維碼、漫畫頭像、微博微信公眾號(hào)，這些年輕人熱衷的新事物也正逐漸“牽手”老傳統(tǒng)，“傳統(tǒng)藝術(shù)某些時(shí)候應(yīng)該放下身價(jià)，以朋友的方式出現(xiàn)在年輕人面前”。

　　“創(chuàng)新是最好的傳承與堅(jiān)守”

　　韓再芬坦言，傳統(tǒng)戲曲的“通病”在于節(jié)奏慢、時(shí)代遠(yuǎn)、故事情節(jié)單一。“現(xiàn)代觀眾已習(xí)慣于欣賞節(jié)奏快，故事復(fù)雜且在情理之中的作品”，這促使她這一代黃梅人走上一條維新之路－－傳承黃梅戲的經(jīng)典唱腔，運(yùn)用現(xiàn)代的藝術(shù)手段，力爭“一戲一格”。

　　“創(chuàng)新首先應(yīng)該體現(xiàn)在原創(chuàng)劇本這一劇之本的重視程度上”，據(jù)韓再芬介紹，近年來再芬黃梅推出的多部大戲均為原創(chuàng)，故事有時(shí)代感，接地氣。２００３年打造的大戲《公司》講述大學(xué)生進(jìn)入社會(huì)創(chuàng)業(yè)的故事，《寂寞漢卿》雖然講述了元代故事，卻在臺(tái)詞中不時(shí)出現(xiàn)現(xiàn)代元素，“少量的現(xiàn)代口語能拉近與觀眾的距離，讓古代與現(xiàn)代對(duì)話”。

　　“一桌二椅的舞臺(tái)呈現(xiàn)、三打七唱的表演形式，這些略微單調(diào)的老傳統(tǒng)都有創(chuàng)新的空間”。韓再芬認(rèn)為傳承不是一味的照搬，更應(yīng)在戲曲表現(xiàn)形式上下功夫，“讓戲曲更好聽、更好看”。

　　事實(shí)證明，創(chuàng)新給黃梅帶來了人氣與效益。光是《徽州往事》一戲總票房就高達(dá)３０００萬，一年巡演近百場，每場的上座率都在９０％以上，“更為重要的是，正因?yàn)閯?chuàng)新，我們也打響了自己的特色和品牌，讓老傳統(tǒng)真正站穩(wěn)了腳跟”，韓再芬說。

　　韓再芬形容，一部成功的戲曲就像一張紙幣，一面是藝術(shù)的高雅程度，另一面是普通觀眾受歡迎的程度，這兩面缺一面都是假幣。在她看來，沒有觀眾來看，戲曲再高雅也沒用，只是孤芳自賞；只顧商業(yè)而不顧藝術(shù)質(zhì)量，用低俗來吸引某些觀眾，傷天害理。“所以創(chuàng)新的同時(shí)，戲曲的核心價(jià)值觀不能變，那就是宣揚(yáng)真善美，鞭笞假惡丑”。

　　“扎根地方才能走向世界”

　　韓再芬一直強(qiáng)調(diào)“文化生態(tài)”，認(rèn)為培養(yǎng)好的文化生態(tài)才能保住戲曲的生命。她坦言，過去不少地方功利心太強(qiáng)，把戲曲傳承當(dāng)成政績，一味強(qiáng)調(diào)“送戲進(jìn)京”，卻忽視了自身土壤、老家觀眾的培育，“我們?nèi)ヒ恍┗鶎游幕?、群藝館，發(fā)現(xiàn)條件很差，壓根受不到重視。當(dāng)身邊的人都不愛這門藝術(shù)時(shí)，你走出國門有何用？”

　　“中國有幾百種戲曲，它們應(yīng)該扎根地方，為老百姓所欣賞”，在韓再芬眼中，黃梅戲之鄉(xiāng)安慶是一方傳承“樣板”。目前安慶市區(qū)有兩個(gè)大院團(tuán)，各縣區(qū)也有院團(tuán)，民營院團(tuán)數(shù)量更是破百，“民眾都發(fā)自內(nèi)心的喜愛黃梅戲，甚至成為日常生活中不可分割的一部分，植根于老百姓心里就不怕沒人來看”。

　　為了維護(hù)這樣一方天然和諧的生態(tài)，韓再芬所在的劇院建立了“再芬黃梅公館”，以精致的裝修、高質(zhì)量的戲曲節(jié)目吸引著八方來客，如今既成為向外地游客展示黃梅文化的一方舞臺(tái)，更讓當(dāng)?shù)乩习傩漳軌蛱焯炜春脩颍?ldquo;這種良性互動(dòng)的產(chǎn)生打牢了戲曲大廈的地基，無論時(shí)代如何發(fā)展，黃梅戲至少在地方有市場，有觀眾”。